#LAB 08 PROYECTOS

LA CAPITAL DE LA SEMILLA

Argentina| Primer largometraje 

Dirección: Tatiana Ivancovich 

Producción: Nacho Losada 

Estado:Desarrollo

Las plantas en Buenos Aires hablan un extraño lenguaje. Tatiana las escucha. Sus voces la llevan a Pergamino, la ciudad donde creció. ¿Qué pasa en esa tierra? En búsqueda de respuestas encuentra unos VHS filmados por su padre, Antonio, ingeniero agrónomo, desde los años 80. Las cintas, que viajan entre Indiana (EEUU) y Pergamino (Argentina), mezclan vida familiar y plantas de soja y muestran de cerca la revolución verde impulsada desde EEUU. Las plantas enfermas que estudiaba Antonio también parecen hablar: resisten sus padecimientos y exponen los límites del negocio agrícola.

Ahora, como un extraño acto de resistencia, la enfermedad parece invadirlo todo: las plantas, los animales, los cuerpos de los vecinos, el agua y también el cuerpo de su padre. Tatiana busca refugio en las plantas, las escucha para ver si en ese diálogo se urde otra forma de resistencia ¿Qué alianzas y amistades podremos tejer con las plantas para enfrentar este mundo en colapso?

Tatiana Ivancovich (Estados Unidos. 1988) estudió actuación, cine, hace canciones en Tus Plantas y es antropóloga. Está interesada en los diversos cruces entre las ciencias sociales y el arte. Actualmente es becaria doctoral del CONICET e investiga la relación entre documental, estado y educación. Trabajó en el área de Educación del Museo de Arte Moderno de Buenos Aires entre el 2020 y el 2022. Participó de la clínica de Cine del Conti 2023 y en 2021 quedó seleccionada como realizadora audiovisual en la Bienal de Arte joven de Buenos Aires y en las Becas Individuales de Creación del FNA. Codirigió varios cortometrajes etnográficos y otros experimentales proyectados en distintos congresos de antropología. Trabajó como investigadora para la película Buenos Aires City Tour de Esteban Bellotto Kuzminsky.

Fue performer en el proyecto etnográfico teatral Las niñas del valle de Chalco y asistente de dirección de la obra etnográfico teatral Carne Oscura y triste.

BACKSIDE OLLIE

España | Primer largometraje 

Dirección: Bárbara Fernández

Producción: Two Little Octopus

Estado: Escritura, Desarrollo

Tras cientos de kilómetros en bus de Jaén a Sevilla y de Sevilla a Jaén, de visitas al hospital, preguntas, papeleo y citas con la asistenta social, esta última obliga a Martina (21), una joven nacida y criada en Barcelona y recién instalada en un pueblo de Jaén de menos de 200 habitantes, a tomarse tres días de reflexión antes de ser derivada a una clínica a abortar.

Bárbara Fernández (Toledo, 1997) inicia su carrera profesional en el departamento de fotografía (Netflix, Movistar, Amazon Prime…), donde descubre las dinámicas y procesos de una producción audiovisual. Su primer cortometraje como directora, El Baile del Estornino (2020), se exhibió en el festival de Sitges 2021. Sus incursiones en el fashion film, el videoclip y el documental revelan temas de interés social. Corazón de Tango, Mejor videoclip del año en lo Premios Gaztea 2023 y Premio del Jurado en Medina del Campo 2023. Save The Future (2022), grito a favor de la moda sostenible en nuestro país. Comida Caducada (2021) o La del Barrio, oda a los pequeños comercios locales, son una prueba de su compromiso social. Seleccionada en Doklab por la película documental en desarrollo Paredes en la Carretera; en el Lab del Norte por la película en desarrollo Avril; y seleccionada en AGAPI impulsa Copros y Fulgor Lab 2023 con el proyecto largometraje de Ficción Backside Ollie.

Bio Mariona Empezó su carrera artística en el teatro, haciendo de co – autora y actriz en Life’s for the Living : A Memory Play . Una obra de teatro presentada en la muestra de teatro del Escorxador (Lleida) y posteriormente publicada en el libro Not About You & Life Is For The Living .

Tras licenciarse en filología inglesa y después de cursar el máster en Creación de Guiones Audiovisuales en UNIR, en el que pudo llevar a cabo Cicatrices, mi primer proyectode miniserie, gracias a la mentoría de María Cortés, analista en Globomedia, y Antonio Cuadi , ha podido trabajar en diferentes proyectos como guionista . Bisibles , una serie de ficción en desarrollo dentro de la escrita conjuntamente con la productora y directora Vero Basku y dentro de la desarrolladora de proyectos audiovisuales Not Alone, o la adaptación a largometraje de El Baile del Estornino junto a Bárbara Fdez , son algunos ejemplos . Actualmente se encuentra trabajando en “Backside Ollie” un largometraje de temática social y femenina gracias a la selección del proyecto en FULGOR LAB y AGAPI IMPULSA COPROS con la mentoría de Daniel Froiz , de Matriuska Producciones.

JURDANA

España| Primer largometraje

Direccion: Jacobo Lagüela

Producción:Jacobo Lagüela 

Estado: Escritura, Desarrollo

Todos los noviembres, Teresa (75) y Araceli (85), las dos últimas vecinas de un pueblo de las míticas Hurdes, realizan la matanza del cerdo con la ayuda de su familia. A pesar de la insistencia de su hija para mudarse a la ciudad con ellos, Teresa decide quedarse en

el pueblo con su amiga Araceli criando un nuevo cerdito. La inesperada muerte de Araceli hace que Teresa oculte el fallecimiento a la familia y se aferre al cuidado del cerdo, desarrollando una particular relación con el animal y el entorno hurdano, que la llevará a salvar al gorrino y escapar de su propia familia para aferrarse al único modo de vida que conoce.

A caballo entre Bristol (Reino Unido) y Galicia, Jacobo Lagüela  (Lugo, 1991) acumula más de 10 años de experiencia en la creación de contenido audiovisual y piezas documentales para producciones de la BBC, National Geography, Netflix, Discovery, Channel4, y ONGs como WWF o Greenpeace. Director y guionista del documental Julia (España, 2023), ópera prima seleccionada en más de 15 festivales internacionales, y premio a Fotografía Destacada y Película Destacada en el FICA (Argentina). Ha dirigido el corto Confinement Stories (Reino Unido, 2022) y producido y grabado Mothertruckers (2023), Premio Rosario Valpuesta en el Festival de Sevilla, con más de 30 selecciones y 15 premios en festivales nacionales e internacionales y candidato a los GOYA 2023. Actualmente trabaja en la creación de su nuevo guión Jurdana, proyecto seleccionado en el lab Cinenido Scriptnest; y tutorizado por Benito Zambrano, Diego Cañizal, Inés Nofuentes y Almudena Monzú.

TERRA VIL

Portugal | Primer largometraje

Dirección: Luís Campos

Productora: Matiné

Estado:  Desarrollo avanzado 

João tiene 12 años y vive a orillas del río Duero con Antonio, su inestable padre que lucha contra la adicción al alcohol. En la casa de al lado viven Teresa y sus hijas adolescentes, Paula y Liliana, por quienes João tiene una especial devoción. Los cinco forman una especie de familia disfuncional que se dedica a la pesca artesanal de la lamprea. Sin embargo, en un año marcado por la sequía y los efectos del cambio climático, la rentabilidad del negocio es escasa. A esto se suma el comportamiento errático de Antonio, que hace que la situación sea cada vez más insostenible.

Luís Campos Raposo (Portugal, 1985) es un premiado cineasta doctorado en Media Arts. Ex alumni, entre otros, de EAVE Producers Workshop, Berlinale Talents, Rotterdam Lab, Locarno Match Me. Fundador de GUIÕES (Portuguese Language Screenplay Festival), PLOT (Professional Script Lab) y DRAMA.pt. Forma parte del jurado (comisión) del Instituto Portugués de Cine, y fue jurado en festivales internacionales de cine y laboratorios de guión. Entre 2018 y 2022 fue responsable de Cine y Televisión de BRO Cinema, y formó parte del departamento de contenidos de SPI antes de dedicarse plenamente a su productora Matiné. A lo largo de estos años, Luis produjo y/o coprodujo más de 20 películas, incluidos los 3 cortometrajes que escribió y dirigió: Monte Clérigo (2023), Boca Cava Terra (2022) y Carga (2017).